그가 2001년‘Pan-O-Rama'이후 3년에 가까운 고된 작업을 거쳐 완성한 역작중의 역작’Echoes'를 발표하였다. 그는 이번 앨범에서 우리의 국악과 몽고 음악 등 아시아의 음악, 아일랜드의 켈틱 음악, 록과 팝, 재즈 그리고 클래식까지. 지극히 광대한 음악적 스펙트럼을 자신만의 스타일로 집약시키고 있다. 작곡, 편곡, 연주는 물론 녹음까지 작업의 90%정도가 양방언의 작업으로 이루어져서 그의 진가가 한층 더 돋보인다. 또한 영국 로열필하모닉 오케스트라와의 협연으로 최고의 음악적 완성도를 추구한 작품이다.





지금까지 들어본 우리연주자들의 음반 중 최고의 레코딩이다. 음질은 물론 음악적 내용과 수준까지… 모든 변에서 최고점수를 주고 싶다.” - 최홍근 /하이파이저널 발행인

"이번 앨범은 이전 작품들에 비해 '온기’가 두드러진다. 사람에 대한 사랑, 음악에 대한 열애의 과실이다. 우리는 모처럼 '사랑의 음악’을 듣는다.” - 임진모 / 음악칼럼니스트






양방언의 음악과 삶은 ‘크로스오버’ 그 자체이다. 서방의 오케스트라에 의해 민속적인 색채를 표현하는 것을 특징으로 하는 그의 음악은 동서가 같이 호흡하며, 신구가 벗하고, 고요와 약동이 공존하며, 자연과 기술이 동거한다. 그가 도쿄를 떠나 나가노현의 가루이자와로 살림터를 옮긴 것은 도쿄라는 메갈로폴리스에는 부재한 자연의 친화력을 누릴 수 있어서였다. 하지만 막상 집안의 작업실에는 그가 직접 구상해 만들어, 싱크로나이즈하고 있는 컴퓨터 여덟 대가 있다. 공기 물 산 달빛을 좋아하는 동시에 가장 현대적인 기술을 원하는 것이다. 얼핏 서로 배반하는 성격의 ‘자연과 테크놀로지’를 조화하려는 사고의 삶이라고 할 수 있다.


이미 ‘Prince of Cheju’와 2002년 부산 아시안게임 공식음악이었던 ‘Frontier!’를 통해 국내에도 일정 지분을 확보한 그는 다섯 번째가 되는 신보 를 통해 자신의 지향인 ‘크로스오버’가 갖는 정체성을 완성하고 있다. 과연 무엇 때문에 그는 동서(東西), 신구(新舊), 정동(靜動) 그리고 기계와 자연의 크로스오버에 집중하는 것일까. 음악 외연의 확대라는 이유도 있을 테지만 ‘크로스오버야말로 포괄적이고 중립적이며 통합적인 가치인 순수를 추구하는 가장 적합한 길’로 인식하기 때문이다.
우리가 살고 있는 세상에 존재하는 대치되는 요소들의 퓨전을 목표하는 것은 4장의 전작을 잇는 흐름이다. 그러나 이번은 첫 곡 ‘Pure Imagination’의 제목이 말해주는 것처럼 크로스오버의 존재가‘순수의 탐구’에 있음을 명확히 밝히고 있다. 그가 원하는 인간과 세상의 이상향은 바로 이 순수인 것이다.

또한 이번에 그가 역점을 둔 것은 상기한 컴퓨터 대목이 시사하듯 ‘앨범제작에 있어서 기술적으로 혼자서 어느 정도까지 구현할 수 있느냐’는 것이었다. 말하자면 음악적 자립의 실현이랄까. 실제로 그는 연주 녹음 및 믹싱에 이르는 작업전반의 과정 중 90%를 혼자서 해냈다. 로열필하모닉 오케스트라의 연주를 빌리기도 했지만 나머지 사운드는 대부분 그가 채집하고 컴퓨터로 재창조해낸 음원으로 빚어낸 것이다. 이렇게 되면 그가 표현하고자 하는 음악적 영역, 의미, 색감에 더 근접할 수 있음은 말할 것도 없다. 양방언으로선 진전의 산물이다.